Alvar Aalto 1898 - 1976
Alvar Aalto var en finländsk arkitekt, formgivare och möbeldesigner. Inom samtliga dessa områden är han bland de främsta finländarna genom tiderna. Aalto påbörjade sin karriär under samma skede som en massiv industrialisering och ekonomisk tillväxt pågick i Finland. Man kan tydligt se hur omgivningen reflekterades i och påverkade hans arbete. I det första skedet av hans karriär, från 1920, designade han efter Nordisk klassicism, varefter han under 1930-talet anammade en rationell internationell moderniststil. Från 1940-talet och framåt designade han enligt en mer organisk moderniststil. Hans möbler är idag klassiska och produceras av finländska möbelföretaget Artek (till vilket Aalto var en av grundarna). Pallen Stool 60 och stolen Chair 68 hör till de mest kända. Aaltos vaser är idag ikoniska och produceras sedan 1937 av finländska Iittala. Han var gift till en annan mycket välkänd finländsk designer, Aino Aalto. Aalto-vaserna återfinns på Nordiska Galleriets presentavdelning. Möblerna visas just nu inte i utställningen men kan beställas till större projekt.
Ron Arad 1951 -
Ron Arad är en israelisk möbel- och industridesigner, arkitekt samt konstnär. Arad föddes 1951 i Tel Aviv. Han studerade vid Israels nationalkonstskola, Bezalel Academy of Art and Design i Jerusalem och vid Architectural Association i London. 1994 designade Arad sin berömda bokhylla Bookworm, som än idag tillverkas av italienska Kartell. Arads verk har ofta biomorfiska former, dvs konstnärliga designelement i naturligt förekommande former, och de flesta är i stål. Arad är flitig inom alla sina verksamma yrkesområden. 2010 planerade han Israels första designmuseum, Design Museum Holon. 2009 skapade han en parfymflaska åt KENZO, 2005 designade han ljuslyktor åt Swarovski som kan visa upp SMS-meddelanden genom LED-ljus. Mellan 1997 och 2009 var han chef för Designproduktavdelningen vid Royal College of Art i London. 1994 etablerade han Ron Arad Studio, en design- och produktionsavdelning i Como, Italien. Han har fått ställa ut sina verk på ett flertal kända museer och omnämns frekvent i populära designmagasin. Många av Arads verk återfinns på Nordiska Galleriet.
Mario Bellini 1935 -
Liksom många andra italienska möbeldesigners är Mario Bellini även arkitekt. Han startade sin karriär som arkitekt 1959 och som produkt- och möbeldesigner 1963. Hans tidiga stolar för de stora italienska möbelföretagen B&B och Cassina, är utmärkta exempel på den omåttliga populariteten för mjuka soffor och fåtöljer med tjocka kuddar. Hans kändaste produkt är Cab chair, som han designade 1976. Efterföljaren Cab sofa blev även den en stor succé. Bellini designade även rull- och snurrbara kontorsstolar för möbeljätten Vitra. Dessa stolar kan nämnas som förebilder för mängder av de kontorsstolar som massproduceras idag. Det mesta av Bellinis design tillhör den ”klassiska skolan” där funktion är ett viktigt slagord. Bellini har mottagit en mängd priser för sin design.
Harry Bertoia 1915 - 1978
Harry Bertoia var en italiensk-amerikansk designer med stort inflytande på modern möbeldesign. Han flyttade till USA vid 15-årsåldern och studerade där vid det berömda Cranbrook Academy of Art, där han träffade och lärde känna ett flertal andra framtida celebriteter inom designvärlden, såsom Charles och Ray Eames, Florence Knoll och Eeero Saarinen, som han samtliga senare kom att arbeta tillsammans med på ett eller annat sätt. 1950 började han arbeta med Florence och Hans Knoll (vars företag Knoll International idag är en av de stora möbeljättarna) och designade fem stolar i metalltråd, som kom att kallas the Bertoia Collection for Knoll. Bland dessa finns hans kändaste möbel, Diamond chair.
Bouroullec, Erwan 1976 – & Ronan 1971 –
Ronan och Erwan Bouroullec är två samarbetande franska designerbröder och ses som två av världens viktigaste idag levande designers. Trots deras unga ålder har de redan samarbetat med stora möbelföretag såsom Vitra, Cappellini, Kartell och Magis för att skapa allt från väggdekorationer till möbler och interiörer. Deras designs är ofta högst originella och en av dem är väggdekorationen eller rumfördelaren Algues (Alger) för Vitra som är storsäljare här på Nordiska Galleriet. Bröderna har redan fått flertalet prestigefulla utnämningar såsom "Årets skapare" vid Salon du Meuble i Paris 2002, och priser såsom "New Designer Awards" vid International Furniture Fair of New York 1999, le Grand Prix du Design de la Ville de Paris 1998.
Achille Castiglioni 1918 - 2002
Achille Castiglioni var en oerhört framstående italiensk designer. Han var ytterst industriorienterad och var väldigt inspirerad av vardagssaker. Ofta använde han sig av enkla och vanliga material och föredrog därtill att använda så få material som möjligt för att skapa former med maximal effekt. Castiglioni föddes i Milano och utbildade sig vid det berömda Polytekniska Universitetet i nämnda stad. Han startade en designstudio med sina två bröder, Livio och Giacomo, där de främst ägnade sig åt stadsplanering, arkitektur och design. De genomförde analyser kring, och experimentering med nya former, tekniker och material, med syfte att utveckla ett slags ”integrerad designprocess”. Förutom designandet undervisade Castiglioni även i egenskap av professor vid Arkitektfakulteten i Turin och vid Polytekniska i Milano, där han själv tidigare hade varit student. Han har vunnit otaliga designpriser, bland annat det prestigefulla Compasso d’Oro hela nio gånger. Till hans mest berömda möbler hör lamporna Arco, Fucsia och Taccia, samt pallarna Mezzadro och Sella. Samtliga nämnda och större delen av hans övriga livsverk säljs här på Nordiska Galleriet.
Antonio Citterio 1950 -
Antonio Citterio föddes 1950 i Meda, Italien, och är verksam som möbel- och industridesigner. Han studerade, liksom många andra framstående italienska arkitekter och designers, vid det berömda Polytekniska Universitetet i Milano. Citterio har designat åt mängder av ledande möbeltillverkare, såsom Nordiska Galleriet-bekanta B&B Italia, Flexform, Iittala, Kartell, Vitra och Maxalto. Den sistnämnda tillverkaren, som ägs av B&B, designas och samordnas helt och hållet av Citterio. Han har även varit involverad i ett flertal arkitektverk, både i Italien och utomlands. Han har vunnit ett otal designpriser, bland annat det mycket prestigefyllda Compasso d’Oro 1987 och 1995. Hans verk har blivit utställda och publicerade i mängder av museer och magasin. Bland annat är hans produkter en del av Museum of Modern Arts permanenta kollektion samt utställda i Musée National d’Art Moderne i Paris. Förutom att designa, håller Citterio idag föreläsningar och konferenser runtom i världen. De flesta av Citterios verk kan hittas på Nordiska Galleriet.
Le Corbusier 1887 - 1965
Fransk-schweiziske Le Corbusier, egentligen Charles-Édouard Jeanneret, ses som en av de största möbeldesigners genom tiderna. Han var även en hyllad arkitekt, konstnär och författare och anses av många vara modernismens främste teoretiker. Enligt Le Corbusier är hus ”maskiner att bo i”, i det att de bör produceras på ett högst rationellt sätt, likt bilar och flygplan. Även vad gäller möbler hade Le Corbusier ett säreget sätt att se på skapandet och användandet av dem. Efter att han började experimentera med möbeldesign 1928 började han omedelbart dela in möbler i tre typer: typ-behov, typ-möbel och människolem-föremål. Den sistnämnda typen såg han som en ”foglig tjänare”. Le Corbusier har bland annat designat de numer ikoniska LC1, LC2, LC3 och LC4. Samtliga dessa fåtöljer säljer vi här på Nordiska Galleriet, utöver mängder av hans övriga verk. ”Länge leve den goda smaken manifesterad av val, subtilitet, proportion och harmoni”, ska Le Corbusier en gång ha sagt.
Rodolfo Dordini 1954 -
Rodolfo Dordoni är en italiensk arkitekt och designer som, liksom så många av sina italienska kollegor, studerade vid det berömda Polytekniska universitetet i Milano. Han har designat belysningar och möbler för en mängd kända företag, däribland ett flertal som Nordiska Galleriet arbetar med, t. ex Cassina, Cappellini, Artemide, Foscarini, Flos och Driade. Förutom hans fantastiska möbeldesign är han alltså känd för sin arkitektur, men även för sitt prestigefulla arbete i att ha varit ansvarig för italienska möbelföretaget Cappellinis art direction och företagsimage samt för att ha designat interiören i Dolce & Gabbana-butiker runtom i världen.
Bland Dordonis kändaste produkter kan nämnas belysningsserien ”Lumiere”, stolen ”Pilotta” och bordet ”Boboli”.
Eames, Charles 1907 – 1978 & Ray 1912 - 1988
Charles och Ray Eames, amerikanskt arkitekt- och designerpar, som anses som legendariska inom båda facken. De träffades vid det berömda Cranbrook Academy of Art, där de båda studerade och där de även skulle lära känna och bli framtida partners med andra designerlegender, bl. a. Eero Saarinen. Deras syn på både design och arkitektur var väldigt modern, och det är värt att nämna att Charles tvingades lämna Washington University, där han studerade innan han kom till Cranbrook, pga att - som en professor uttryckte det - ”His views were too modern”. 1948 designade paret ett hus åt sig själva, Case House No. 8, i Los Angeles (även känt som Eames House), som idag räknas in bland den moderna arkitekturens viktigaste verk. Paret har designat ett flertal möbler och Eames Lounge Chair för Vitra, från 1956 är möjligen världens allra kändaste möbel genom tiderna.
Monica Förster 1966 -
Monica Förster är möbel- och industridesigner, och är internationellt en av Sveriges allra kändaste. Hennes design är modern och ofta är hennes produkter högst okonventionella. Hon har designat möbler för bl. a. Swedese och Poltrona Frau.
Hon föddes och växte upp i Lappland där hon tidigt intresserades för design. Hennes första produkt var en lampa som hon gjorde hemma i sitt kök med en lånad vakuumugn. Det var denna lampa som blev startskottet på hennes karriär. Lampan fick namnet Silikon och produceras än idag. Produktiviteten och den vilda fantasin som genererade lampan kan kännas igen i flera av hennes produkter och likaså hennes strävan att hitta ny teknik och nya material. Idag är hon högst aktiv och är baserad i Stockholm. Hon har vunnit ett flertal prestigefulla designpriser.
Eileen Grey 1878 - 1976
Eileen Gray var en irländsk möbeldesigner, arkitekt och konstnär. Hon var en pionjär inom modern arkitektur. Hon studerade måleri vid Slade School of Fine Art i London, varefter hon flyttade till Paris för att fortsätta sina studier samt ägna sig åt konst. 1922 öppnade hon ett galleri och inredningskontor i Paris, där hon träffade flera av de allra största inom design och arkitektur, bland annat Le Corbusier, som övertalade henne att ägna sig åt arkitektur. 1924 designade hon en villa och dess interiör åt sig själv (projekt E-1027) på den franska rivieran, något som blev startskottet för Grays karriär som möbeldesigner. Ur projektet kom, förutom den magnifika villan, bland annat det berömda E1027-bordet. Hennes mest berömda möbel torde dock vara fåtöljen The Bibendum Chair från 1929. Eileen Grays verk är, sedan 1987, utställda på världsberömda Museum of Modern Art i New York. 1972 utsågs hon till ”Royal Designer to Industry” av Royal Society of Art i London. Större delen av Grays verk finns på Nordiska Galleriet.
Konstantin Grcic 1965 -
Konstantin Grcic är en tysk industri- och möbeldesigner vars design tillhör den minimalistiska och funktionalistiska skolan. Sedan 1991 har han sin egen studio, Konstantin Grcic Industrial Design eller KGID. Grcic produkter beskrivs som enkla, reducerade och industriella och det är just det som har gett honom den minimalistiska stämpeln. Grcic själv vill dock tala om simplicitet och inget annat. Han har vunnit ett flertal prestigefulla priser och har designat möbler och armaturer för flera av världens ledande designföretag, bl. a. Cassina, Magis, ClassiCon och Flos. Många av produkterna säljs här på Nordiska Galleriet. Han designade häromåret en serie glas för Absolut Vodka som introducerades på Nordiska Galleriet.
Piet Hein 1905 - 1996
Piet Hein var inte först och främst en möbeldesigner, men i allra högsta grad en mångsysslare: poet, filosof, vetenskapsman, matematiker, författare och konstnär, med mera. Hans händelserika livsstil började tidigt, då han utbildade sig på en rad olika skolor, bland annat vid Konsthögskolan i Stockholm. Här på Nordiska Galleriet känner vi honom främst för hans design och utformning av det klassiska Superellips-bordet för danska Fritz Hansen, tillsammans med svenske möbeldesignern Bruno Mathsson. För gemene svensk bör han främst vara känd för sin formgivning av Sergels torg. Det var just denna form, superellipsen som senare användes vid designen av innan nämnda bord. För folk runtom i världen är han välkänd av en mängd andra anledningar, mångsysslare som han var.
Poul Henningsen 1894 - 1967
Poul Henningsen, även kallad PH, var en av de viktigaste personerna i danskt kulturliv under mellankrigstiden. Han förde inte bara en karriär som arkitekt och designer utan var professionellt även författare och kritiker. Som arkitekt och designer var Henningsen en av de mest ivriga förespråkarna för funktionalism. Hans mest kända produkt är den så kallade PH-lampan. Den är till synes väldigt simpel och använder sig av fenomenet ljusbrytning. Henningsen designade PH-lampan så tidigt som 1925, men den är en idag en av världens mest kända lampor. Det var just 1925 som Henningsens livslånga samarbete med lampföretaget Louis Poulsen kom till skott. För dem designade han även andra mycket välkända armaturer såsom PH Kotte och PH Glob.
Arne Jacobsen 1902 - 1971
Arne Jacobsen var en av de stora företrädarna för funktionalismen och är en av Danmarks mest berömda designers. Han var även en enastående arkitekt. Jacobsen studerade vid danska Konstakademin varifrån han tog sin examen 1927. 1930 öppnade han sitt eget arkitektkontor vilket han drev fram till sin död. Flera kända danska arkitekter och formgivare har inlett sin yrkeskarriär på detta kontor, bland andra Hans Wegner. Nordiska Galleriet säljer ett flertal av Jacobsens möbler, däribland danska möbelföretaget Fritz Hansens storsäljare: stolarna Myran och Sjuan, och fåtöljerna Svanen och Ägget. Jacobsen samarbetade med Fritz Hansen ända sedan 1934. Hans design var till stor del en utveckling av hans stora förebild Charles Eames arbeten från 1930-talet. Jacobsen är välkänd för sin känsla för proportion, något han själv såg som något mycket viktigt inom design och arkitektur.
Poul Kjærholm 1929 – 1980
Poul Kjærholm är en mycket välrenommerad möbeldesigner, en av de stora danska. Innan han tog sin examen från Konsthantverksskolan i Köpenhamn hade han utbildat sig till och arbetat som snickare. Han hade ett särskilt intresse för olika byggmaterial, i synnerhet stål, vilket han ansåg vara optimalt för konstnärliga ändamål. Kjærholm har tilldelats flera stora utmärkelser, bland annat det ansedda Lunningpriset 1958. 2006 hölls en utställning över hans verk på anrika Louisiana Museum i Danmark. Nordiska Galleriet säljer flertalet av Kjærholms möbler, varav stolen PK22 sannerligen är hans allra mest berömda. Möblerna tillverkas idag av både Fritz Hansen och Kjærholm Production.
Piero Lissoni 1956 -
Piero Lissoni är en italiensk arkitekt och designer som har arbetat med ett flertal av Nordiska Galleriets leverantörer, bl. a. Cassina och Fritz Hansen. Som många andra kända italienska arkitekter och möbeldesigners studerade han vid Polytekniska universitetet i Milano och 1986 startade han sin egen firma. Hans designprincip är att aldrig designa för ett särskilt ändamål eller en särskild funktion, utan att designa för människor. Ändå är hans design och formspråk väldigt exakt och han använder sig av rena linjer. Han påminner i och med detta mer om skandinaviska designers än sina italienska kollegor.
Lissonis designs är ofta totaldesigns, dvs. fullskalig interiör och arkitektur av bl. a. hotell, kontor, yachter mm. Han är dock mest känd för sina möbler och kan räknas in bland Italiens mest framgångsrika designers.
Bruno Mathsson 1907 - 1988
Bruno Mathsson är en av Sveriges allra kändaste möbeldesigners och formgivare. Han föddes i Värnamo där han också kom att leva och verka under större delen av sitt liv. Han började designa möbler 1931 och fick 1936 sitt genombrott då han fick ställa ut sina möbler på Röhsska Möbelslöjdmuseet, vartefter han inbjöds att ställa ut i världsutställningen i Paris året därpå. Hans möbler blev då en stor exportsuccé. Till slut lyckades han även charma svenskarna med sin design, bl. a. med praktiska och hopfällbara matbord. Idag är möblerna fortfarande enormt populära både i Sverige och utomlands. Det är framförallt bordet Superellips, som han designade tillsammans med de danska designers Arne Jacobsen och Piet Hein, som har gjort honom världsberömd.
Vico Magistretti 1920 - 2006
Vico Magestretti var en italiensk möbel- och industridesigner, och arkitekt. Han föddes i Milano 1920 och dog 2006 i samma stad. Liksom många av de allra största italienarna inom möbeldesign studerade Magestretti vid det renommerade Polytekniska Universitetet i Milano, varifrån han tog sin examen 1945. De påföljande åren arbetade han med stadsdesign innan han, vid 50-talets intåg, började ägna sig åt möbel- och armaturdesign. Han har designat åt ett flertal Nordiska Galleriet-bekanta tillverkare, bland annat Fritz Hansen, Cassina, De Padova, Flos, Kartell och Artemide. Många av hans verk har ställts ut i berömda museer, bland annat på MoMa i New York. Han har mottagit åtskilliga designpriser, bland annat det mycket prestigefyllda Compasso d’Oro två gånger: 1967 för Eclisse och 1979 för Atollo och Maralunga. De flesta av Magistrettis verk finns att hitta på Nordiska Galleriet.
Isamu Noguchi 1904 - 1988
Isamu Noguchi var en japansk-amerikansk konstnär, skulptör, designer och landskapsarkitekt, vars aktiva artistiska karriär varade i sex årtionden – från tidigt 1920-tal fram till hans död. Han ses som en av de viktigaste skulptörerna och designers i sin tid. Hans kändaste möbler skapade han under 1940- och 50-talen. Bland dem kan nämnas Noguchi coffee table och Chess table för Herman Miller och Rocking stool för Knoll International. 1948 års upplaga av Herman Millers möbler, med det designermässiga drömlaget av Noguchi själv, Charles Eames, George Nelson och Paul László, har kallats för den mest inflytelserika gruppen av möbler i världshistorien. Hans verk lever vidare i möbelaffärer runtom i världen och i The Noguchi Museum i New York.
Verner Panton 1926 - 1988
Anses vara en av Danmarks mest inflytelserika designers. Under sin karriär skapade han innovativa och futuristiska möbler i en mängd olika material, främst i plast och oftast i väldigt starka färger. Hans stil ansågs tillhöra 1960-talet men återfick sin popularitet starkt i slutet av 1900-talet. Pantons kändaste möbler är i allra högsta grad fortfarande i produktion, varav de flesta tillverkas av Vitra.
Efter sin arkitekturexamen och efter att ha arbetat som arkitekt under Arne Jacobsen, startade han sitt eget design- och arkitektkontor, där han blev välkänd för sina innovativa arkitektförslag, t ex ett hopfällbart hus, ett kartonghus och ett plasthus. Mot slutet av 50-talet blev hans stoldesigns mer okonventionella, med t ex inga ben eller ingen tydlig rygg. 1967 designade Panton den allra första plaststolen i ett stycke, stapelbara ”Panton chair”, vilken skulle komma att bli hans kändaste stol.
Charlotte Perriand 1903 - 1999
Charlotte Perriand var en framstående fransk arkitekt och designer. Hon arbetade efter mottot att bättre design skapar bättre samhällen. Hennes stil var mycket funktionell och idag anses hon vara en av de mest inflytelserika modernistiska designers någonsin. Perriand föddes i Paris och utbildades vid Ecole de L’Union Centrale de Arts Decoratifs i samma stad. Hon fick nöjet att samarbeta med en av de största designers genom tiderna, Le Corbusier, och 1928 designade hon tre stolar tillsammans med denne och sin kusin Pierre Jeanneret. Bara ett år innan detta hade Perriand klampat in på Le Corbusiers designstudio och uppmanat honom att anställa henne som möbeldesigner, och fått svaret ”Vi broderar inte kuddar här”. Till slut lyckades dock Perriand alltså övertyga Le Corbusier, och det var nog den sistnämnde väldigt tacksam över till slut. De tre stolarna är idag tidlösa klassiker, LC1, LC2 och LC7. Perriand fortsatte att arbeta med Le Corbusier och hjälpte honom att designa än fler fulländade verk, bland annat LC3. Hon lyckades också, efter Le Corbusiers designprinciper, skapa mästerverk på egen hand, såsom liggfåtöljen Tokyo Outdoor och soffbordet 520 Accordo.
Giò Ponti 1891 - 1979
Giò Ponti var möbeldesigner och mångsysslare, mest känd för att vara en av 1900-talets viktigaste italienska arkitekter då han bl. a. har designat Pirelli Tower, Milanos första skyskrapa. Han var även industriell designer, konstnär och publicist. Han tog examen från det berömda Polytekniska universitetet i Milano. Bland hans möbeldesigns kan nämnas den mycket kända ”Superleggera chair” (superlätt), som är mycket solid men även så lätt att den kan lyftas av ett barn som använder ett enda finger. Han har även designat många armaturer och man kan tydligt skilja på hans två olika typer av belysningsdesigns. Den ena typen är försedd med skinande, intensiva färger och avancerade former och den andra typen är minimalistestetiska, enkla och funktionalistiska.
Jean Prouvé 1901 - 1984
Jean Prouvé var en fransk designer och arkitekt som blev känd för sättet han förde med sig tillverkningstekniken i industrin till sin arkitektur och sitt möbelskapande, utan att försämra de estetiska kvaliteterna. Han föddes i Nancy i Frankrike, där han under uppväxten omringades av ideal från både konsten och industrin. Hans far drev en konstskola där man studerade utifrån idén att konst skulle vara tillgängligt och där man försökte skapa en relation mellan konst och industri.
1923 startade han sin egen verkstad där han började designa möbler och armaturer och 1930 var han med och startade Union des Artistes Modernes, för att året därpå öppna ”Ateliers Jean Prouvé”. Här började han samarbeta och skapa möbler tillsammans med andra kända franska möbeldesigners som Charlotte Perriand och Pierre Jeanneret. Många av hans möbler produceras än idag.
Gerrit Rietveld 1888 - 1964
Gerrit Rietveld är en av Hollands mest framstående designers och arkitekter. Som son till en snickare fick han tidigt upp ögonen för hantverk. 1917 lämnade han sin fars snickarverkstad och öppnade sin egen firma för att redan året därpå designa en av sina allra kändaste möbler i karriären, Red and Blue chair. 1919 påbörjade han sin arkitektkarriär och började därmed designa många av sina möbler med arkitektuppdragen i baktanke: han designade många av sina möbler i syfte att placera dem i byggnaderna han designade. Signifikant för Rietvelds design är hans sätt att reducera möbeln till grundläggande kubiska element och hur han använde primära färger för att framhålla de olika planen. Många av Rietvelds möbler produceras än idag av bl. a. italienska Cassina.
Eero Saarinen 1910 - 1961
Eero Saarinen var en av 1900-talets mest profilstarka och oortodoxa designers, och var en av dem som ledde trenden mot en mer experimentell design under 1950-talet. Han föddes i Finland 1910 och flyttade 1923 till USA, där han vid Yale University utbildade sig till arkitekt. Under sina studentår lärde han känna de numer legendariska designers Charles och Ray Eames som han senare även skulle arbeta mycket med. Bl. a. designade de en stol tillsammans 1940 som vann första pris i en prestigefull designtävling. Stolen, liksom alla andra Saarinens möbler, kom att produceras av möbelföretaget Knoll. Under sitt långa samarbete med Knoll, designade han många numer stora ikoner inom möbelvärlden, såsom Womb chair, Ottoman chair och Tulip chair.
Kasper Salto 1967 -
Kasper Salto är en dansk möbel- och industridesigner. Han föddes i Köpenhamn, och tillhör en högst designorienterad familj som son till textilkonstnären Naja Salto och sonson till välkände keramikern Axel Salto. Han studerade vid Designhögskolan i Köpenhamn, varifrån han tog sin examen 1994. Kasper Saltos arbete kännetecknas av dansk möbeldesigntradition i kombination med internationell industriell design. Hans främsta inspirationskälla lär vara naturens perfekta design och färgsättning. Trots sin unga ålder har Salto redan erhållit ett flertal designpriser och -utmärkelser, däribland prestigefulla danska Statens Kunstfonds pris i kategorin Konsthantverk och Design, samt Finn Juhl-priset. Nordiska Galleriet säljer många av Saltos möbler, bland annat det lilla multifunktionella bordet Little Friend.
Maarten van Seeveren 1956 - 2005
Maarten van Sevren är en av Belgiens kändaste möbeldesigners genom tiderna. Han arbetade under sin lyckosamma designerkarriär mest med möbeljätten Vitra och har skapat succébord såsom Wood table och stolar såsom .03 samt den mycket populära förvaringsenheten Kast.
van Severen var en hårt arbetande designer som alltid tog god tid på sig att färdigställa en möbel. Han använde många olika material och såg alltid till att bevara funktionaliteten i sina möbler. I många av sina produktioner arbetade han efter principen ”less is more” och använde enkla och raka linjer. van Severen började sin karriär med att göra möbler som han själv behövde och fortsatte efter hand att skapa praktiska, nödvändiga möbler åt andra. Vitras ordförande beskrev van Severen som ”not a minimalist but an essentialist” och det ligger något i det.
Philippe Starck 1949 -
Philippe Starck är en fransk designer, världsberömd inte bara för sin möbeldesign och inredning, utan även för sin design inom ett flertal konsumentproduktsområden, såsom tandborstar, väckarklockor, högtalare, motorcyklar och yachter. Han utbildades vid École Camondo och 1968 startade han sin första designfirma, som specialiserade sig vid uppblåsbara produkter. Det var när Starck, under 1982, designade interiören till dåvarande franska presidenten Mitterands privata lägenheter, som hans karriär tog verklig fart. Han har fått designuppdrag åt världsledande företag som Microsoft, Target Stores, Virgin, L’Oréal och Aprilia. Även vad gäller möbler har Starck varit ytterst framgångsrik. Han har bland annat designat åt italienska möbeltillverkarna Cassina och Magis, franska möbeltillverkaren Vitra samt italienska armaturtillverkaren Flos – samtliga leverantörer åt Nordiska Galleriet. Starck har under sina verksamma år vunnit åtskilliga designpriser, och flera av hans möbler är idag legendariska klassiker.
Patricia Urquiola 1961 -
Patricia Urquiola är en av de viktigaste profilerna inom modern italiensk design. Hon har alltid, även innan hon själv blev designer av världsklass, omgett sig med andra mycket stora designers. Hon föddes i Spanien och flyttade till Milano för att studera vid Milanos Polytekniska Universitet, där hon lärde under världsrenommé italienska arkitekten och designern Achille Castiglioni. Här arbetade hon själv som lärare i två år efter sin examen. Under denna period startade hon även ett samarbete med italienska möbelföretaget De Padova, där hon snabbt blev en viktig tillgång, och tillsammans med Vico Magistretti, en annan legendarisk italiensk designer, skapade hon många möbler som blev stora succéer. Bland dessa kan nämnas stolen Flower och soffan Loom. Hon har även arbetat med många andra av Nordiska Galleriets leverantörer.
Hans Wegner 1914 - 2007
Hans J Wegner var en av de många profilstarka och innovativa danska designers som gjorde dansk design populär i många delar av världen i mitten av 1900-talet. Hans design tillhör den minimalistiska skolan men hans produkter har alltid en funktion.
I sin medelålder arbetade Wegner för den kanske än kändare danske designern Arne Jacobsen, vartefter han startade sitt eget företag. Under sin karriär designade Wegner många stolar, för vilka han utgick från den moderna idén att de skulle kunna stå för sig själva snarare än som en del i en möbelgrupp.
1960 designade han Ox chair, som var ett typexempel på hur Wegner kunde blanda ett slags lekfullhet i sin design med ren elegans. Han lär en gång ha sagt: ”Vi måste se till att allt inte blir så förfärligt seriöst. Vi måste leka, men vi måste leka på ett seriöst sätt”.
Frank Lloyd Wright 1867 - 1959
Frank Lloyd Wright är USA:s allra mest berömde arkitekt genom tiderna. Han har skapat historiska byggnadsverk såsom Guggenheimmuseet i New York och Fallingwater i Pennsylvania. Han var dock även designer och designade under sin livstid flertalet möbler, några av vilka vi har här på Nordiska Galleriet. Han designade sina möbler med en baktanke att placera ut dem i sina byggnadsverk och var en av de första arkitekterna att designa möbler efter detta koncept.